英國作家莎士比亞的名作《哈姆雷特》自問世以來，數(shù)不清的導(dǎo)演和演員，根據(jù)自己的理解，演繹了這部描繪宮廷陰謀、英雄主義的“王子復(fù)仇記”。那么，一個中國導(dǎo)演，一群講漢語的中國演員，在布魯塞爾演出這個西方經(jīng)典劇目，能被當(dāng)?shù)夭欢疂h語的觀眾接受嗎？特別是北京人藝的大導(dǎo)演林兆華，把這個西方文化人幾乎耳熟能詳?shù)摹豆�姆雷特》作了全新的詮釋：九個演員完成了十幾個角色的頻繁互換；完全淡化了國籍和時代背景,演員的服裝就是隨意生活裝：皮夾克、套頭衫、紅圍脖，沒有卷發(fā)、頭套，更沒有輝煌的皇宮、壯觀的軍隊；整場戲沒有任何配樂，全靠演員的臺詞和表演支撐；貫穿全場的低光、黑色的幕簾和地布一直把觀眾置身于那個陰森、殘忍、明爭暗斗的場景中；幾乎沒有道具，有限的幾樣如鐵鍬、電扇、老式理發(fā)椅、擴音喇叭等等也與人們熟知的莎翁巨作毫不沾邊；沒有該劇劇情必不可少的長劍，演員撥動電扇扇葉就是決斗；借鑒中國戲曲的表現(xiàn)手法，把一個抽象的世界展現(xiàn)在西方觀眾眼前，正所謂“三五人千軍萬馬，六七步四海九州”……

　　作為“歐羅巴利亞中國藝術(shù)節(jié)”的交流項目之一，由林兆華導(dǎo)演、濮存昕領(lǐng)銜主演的《哈姆雷特》于11月11日、12日在布魯塞爾上演兩場。布魯塞爾國家劇院內(nèi)座無虛席，觀眾們憑借舞臺上方的臺詞簡要譯文和自己對這一傳世之作的熟悉，深深地被演員們的精彩演出吸引住了。當(dāng)濮存昕念完最后一句臺詞，向觀眾鞠躬致謝，同時說：“戲演完了！”時，全場觀眾頓時爆發(fā)出熱烈、持久的掌聲。

　　林兆華導(dǎo)演的這一版《哈姆雷特》，被譽為中國最具先鋒實驗精神的戲劇作品之一，也一定是他作為導(dǎo)演、北京人藝作為劇院、濮存昕作為主演的經(jīng)典作品之一。相信這也是“歐羅巴利亞中國藝術(shù)節(jié)”的比利時組織者選中該劇作為整個藝術(shù)節(jié)為數(shù)不多的戲劇展演作品之一的理由。兩場演出的現(xiàn)場效果表明，中國藝術(shù)家對西方古典劇作不因循傳統(tǒng)、甚至一反傳統(tǒng)的演繹方式，不僅為西方觀眾所理解，甚至更被他們所尊崇。坐在記者身邊的一位比利時觀眾說，他是布魯塞爾國家劇院的忠實觀眾�！啊豆�姆雷特》我看過五種不同版本，這是一個很復(fù)雜的戲。但中國人用簡單的方式表達清楚了他們的意圖。”

　　“他們的意圖”是什么呢？林導(dǎo)曾經(jīng)說,就是“人人皆是哈姆雷特”！哈姆雷特主要的痛苦是因為他有思想，而活著的有思想的人都可能面臨哈姆雷特的命運。那句著名的臺詞“生存，還是死亡，這是一個問題！”在林導(dǎo)的劇中已經(jīng)被邊緣化，取而代之的，則是強調(diào)歷史和命運的偶然性。而劇中人物角色的不停轉(zhuǎn)換，也是在影射現(xiàn)實中的人生。

　　最值得一提的是濮存昕的表演，飄逸靈動、收放自如,仿佛與角色渾然一體，又仿佛時時告訴觀眾：人人皆是哈姆雷特！在場的比利時觀眾雖然聽不懂他精心表演的大段臺詞，但顯然被他的表演深刻地打動了。他當(dāng)之無愧地得到了全場最多的掌聲。(何農(nóng))